Norikunの趣味的ページNEO

  

秋らしくなってきました。

もう10月もすぐそこなので、
当たり前といえば当たり前なのかもしれません。

当たり前のことを
当たり前と感じられず、

当たり前のことが出来なくなりつつ
ある今日この頃です。


もう、自分自身を取り戻すことは
難しいかもしれない。

周囲の陽気さや、
明るさに腹立たしささえ、
覚えるようになっています。


そんなところで今日の一枚です。





Piazzolla Four Seasons of Buenos Aires
Italia Saxophone Quartet
Delos DE 3388

このCDは、イタリア・サクソフォン・カルテットのアルバム。ピアソラのブエノスアイレスの四季をはじめ、イトゥラルデのギリシャ組曲、ガーシュウィンのラプソディー・イン・ブルーなどが収録されています。
音色はあくまで陽気なイタリアン。からっとした印象のする音楽作り。かといってしっとりとした演奏が無いかといえばそういうわけでもなく、あくまで全体の雰囲気が陽気と言ったイメージです。
技術的な破綻もなく、遊び心も十分。時にクラシカル、時にポップ、時にジャジーですが、それでも、陽気な雰囲気だけは変わらない、という感じでしょうか。
陽気なイタリアのサクソフォン・カルテットを聞いてみたい方にオススメの一枚です。  

先日、ソプラノサクソフォンが

状態が悪くなり、
ボチボチ、オーバーホールが必要だと
書きましたが、

実はアルト・サクソフォンも
決していい状態とはいえません。


数年前、オーバーホールに出したのですが、
あぜかそのあと、急速に

タンポの金属ブースターが錆てしまい、
現在、左手側のキーのタンポのブースターは
ほとんどさびてしまっています。

このブースター、錆びると、やはり
音の反応が悪くなったり、
尾と抜けが悪くなったりします。

ということで、
ふたたび、アルトもオーバーホールすべき
時期なのかもしれません。

予算が…。


あるわけない。


  

今年の9月は、
なかなか涼しくならないと思いながら、

過ごす毎日。

秋なのに、
日中は時折夏を感じる火が続いています。

漸くここ数日、また
秋が感じられるようになってきたのでしょうか。


さて、賛否両論、色々な意見はあると思いますが、
あえて、種明かしのように書いてしまうと、

サクソフォンアンサンブルであれ、
吹奏楽であれ、
私は、本番にどうしても間に合わないような
難所はテンポを上げて通過するが吉だと思っています。

本来は、しっかり練習をして、
指定テンポ、あるいは表現として達したいテンポに
していく作業が当たり前ですが、

端的に言ってしまうと、
ヘタクソな演奏はテンポを落とすと、
一層聞けなくなるので、

出来のわるい部分こそ、
淡白に、あっさりと通り過ぎるのが
本番直前にする細工としては吉だと
思っています。

もちろん、不用意にテンポを上げるとか、
ことさらオーヴァーテンポにするのではなく、
それも表現の許容範囲の中で、
という条件がついていると思いますが。


そんなこんなで今日の一枚です。



このCDは、デュトワ、モントリオールの当時黄金コンビニによるバルトーク。今はもうこの組み合わせの新しい録音が聞けないかと思うと、本当に寂しくなります。
演奏の方は、バルトークとしては、少し土臭さが足りないというか、洗練されすぎているイメージ。もっとも、それこそが、このコンビの最大の特徴なわけですが、かといって、フランスものやロシア物のように、明晰で透き通るようなクリアさがあるかというと、そうでもない気がします。こういってしまうと、なんだか中途半端ですが、バルトークの曲の演奏にしてみれば、十分にクリアなのかもしれません。
ひとつ、気になるとすれば、ところどころ、何故そんなに？と思うほど淡白なこと。もしかしたら、テンポを落として聞かせることで、より音が濁ってしまうことを懸念しているのかもしれません。
ともあれ、演奏は十分に秀逸。
バルトークの中国の不思議な役人を聞いてみたい方にオススメの一枚です。  

いや、別に
そんな大仰な危機ではなく、

私のソプラノ・サクソフォンが
危機的状況名だけ。


私のソプラノ・サクソフォンは既に
購入してから10年以上経過し、
さらに、製造された年代はそれよりも
さらにさかのぼる（試奏用の楽器を購入したため）
結構いい年代ものになっているのですが、

その間、調整は３～4回程度。
オーバーホールにいたっては一度もなし。

ということで、楽器が塞がっては
いるものの、タンポは硬くなり、
息の効率が悪くなり、

さらにコルクも下手って、
楽器のキーの開き自体が
ばらついて広くなっています。

なんとか、騙し騙し使っていますが、
そろそろ限界も近いかもしれません。

買い換える余裕は無いので、
当然ながらオーバーホールという選択になります。

この秋、演奏会が日と段落したら、
オーバーホールをしようかと本気で
考えていますが、
おそらく10万円超えるコースになるだろうと
思われます。

予算が…ない。

そんなこんなで今日の一枚です。




Soprano Sax
スティーヴ・レイシー
Original Jazz Classi　1861302

このCDは、ソプラノ・サクソフォン奏者でフリージャズプレイヤーのスティーヴ・レイシーの初リーダーアルバム。惜しくも、2004年に生涯現役を貫いて無くなった孤高のプレーヤー。ソプラノサクソフォンといえば、一番に、ジョン・コルトレーンなどを思い浮かべる方もいらっしゃると思いませんが、それとは全く違ったスタイルといっても過言ではない演奏スタイル。
音色も、硬質ながら、どこか温かみを感じるサウンド。早いパッセージで自由自在に跳ね回るかと思えば、メロディアスな部分もきっちり聞かせる味がさすがです。
このアルバム、おそらく、クラシックの奏者でも受け入れやすいというか、聞きやすいアルバムではないでしょうか？私はなんとなく、このソプラノの音色が好きです。
ソプラノサクソフォンのジャズを聞いてみたい方にオススメの一枚です。  

食欲ない。
  

サクソフォン・カルテットの練習をすると、

最近、いつも15年ぐらい前を思い出します。


深夜、日付が変わるまで4人で練習した日々。
あの頃、今と違って打ち込むだけの何かが
あったのは事実。

現在は、メンバーも増え、同じメンバーで
カルテットを組むこともほとんど無くなり、
こんな練習をすることもなくなりました。

しかし、同じようなことをやらなくなったのは、
環境のためだけではなく、

年齢的なことを一番の理由にしたりします。

年を食ったことを揶揄すると
嫌がるくせに、

出来ないことがあると、
すぐ年のせいにする。

年寄りの逃げ口上。

そんなところで今日の一枚です。


ドヴォルザーク／弦楽四重奏曲第12番『アメリカ』、弦楽六重奏曲　
スメタナ四重奏団
Denon Crest 1000　COCO70436

このCDは、スメタナ四重奏団が解散直前、得意としていたレパートリーのドヴォルザークのアメリカを収録したもの。
演奏は円熟した演奏というよりは、老いてなおこの演奏が出来るのかと思わせるような演奏。ともかくその圧倒的な情熱と、一方で長年の活動による息のあった演奏、カルテットとしてのまとまりのようなものを感じさせます。
確かに技術的にもっと高いカルテットはあるのかもしれませんが、カルテットとしての味わいは若手のカルテットと比較しても、なんの遜色も無い気がします。
ドヴォルザークのアメリカを聞いてみたい方にオススメの一枚です。  

いつものラーメン屋さん。いつものチャーシュー麺。それとギョーザ。
  

食欲ないので

これだけ。
  

歯を食いしばるように

出勤。

日中はある意味偽りの自分を演じ、


帰宅しては怒りに震え、
自己嫌悪を繰り返す。

やり場の無い気持ちに
眠ることも出来ずに、

翌朝が来る。


そんな日々をこの1ヶ月くらい続けています。


今の自分は客観的に見れば
理解されないであろうし、

受け入れられないのかもしれませんが、
それでも時間は進む。

周りにあることがどれも陳腐で
魅力の無いものにしか見えないのは、
自分自身に原因があるのか。

笑う気にもなれないのは何故でしょうか。


そんなところで今日の一枚です。



ベルリオーズ／幻想交響曲
ズービン・メータ指揮
ロンドン・フィルハーモニック
ワーナー（テラーク）　WPCS21011

このCDは、メータがロンドンフィルを指揮して録音したベルリオーズの幻想。録音、オケの技量、演奏の完成度、どれをとっても良好。
しかし、私はこの録音、何となく魅力を感じないのはおそらく、アンセルメの色彩感やデュトワの流麗さ、モントゥーのしゃれっ気などを感じないからではないかと思います。
もう一つは、メロディーの流れよりも、リズムのビートを優先している部分を多く感じるところが私が魅力を感じない点なのかもしれません。
特筆すべきは、2楽章のワルツのオプショナル指定のコルネットが演奏されていること。現在ほとんどの演奏で割愛されることの多いこのオプションを何故か演奏させています。
幻想交響曲の2楽章のコルネットを聞いてみたい方、また、最初の一枚としても問題なくオススメの一枚です。  

これだけです。
  

少し朝晩は過ごしやすくなってきたものの、

香川県は、水不足の危機に
陥りそうな予感。

どうなることやら。

今日はサクソフォンアンサンブルの
カルテット練習日でした。

まだまだ、テンポについていけずに、
表現やら、細かい合わせやら
演奏自体に踏み込めるような領域では
ありません。

こうしたい、ということは山のように
ありますが、
表現のことを言うにはまだまだ時期尚早。
しかし、演奏会はすぐそこです。

今はまだ、技術的なことのみの話に終始しています。

丁度、中高生にアンコン間近の時期に
教えに言ったものの、ふけていないところが多すぎて、
何もできなかった時のような感覚と似ているのでしょうか。

4人や5人の少人のアンサンブルでも、
誰かが、方向性を示し、それによって
音楽が、表現が、与えられる意味が
変わってきたりするわけですが、

別に、私のためのアンサンブルではないので、
みんなのやりたい演奏が出来れば
それでいいのだとは思いますが、

自分自身も含め、
やりたいことを考えるまでの
領域に達していないことが一番の問題のような気がしています。
それにしても、どっちを向いて演奏すべきなのかさえ、
考える余裕が無い。

そんなところで今日の一枚です。



リムスキー=コルサコフ／シェエラザード
ユーリ・テミルカーノフ指揮
ニューヨーク・フィルハーモニック
RCA 09026-61173-2

このCDは、テミルカーノフがニューヨークフィルを振ってロシア物を収録しているという、比較的レアな組み合わせによる一枚。
テミルカーノフは間違いなく、ロシア圏の指揮者で、ロシアやヨーロッパのオケお指揮した録音はいくつもありますが、アメリカのメジャーオケ、しかも、ロシアものです。
ところがこの演奏、何となく、響きがロシアオケ風の響きに感じてしまうところが凄い。テンポはテミルカーノフらしく少しゆったりしたテンポですが、逆にストコフスキーなどの奇をてらったような演奏ではなく、真っ向勝負的演奏。なので、意外なところであっさりさらさらとした演奏になってしまっていたりします。
もちろん、オケの技量の高さゆえに、指揮者の要求にこたえることが出来るのでしょうが、指揮者でここまで変わっていくのは面白いと思います。
シェラザードを聞いてみたい方、シェラザードを楽しみたい方にオススメの一枚。  

７UPクリアドライ。
  

頭痛。
飲んで寝よう。
本家は無くて、これしかなかった。

眠れるかどうかは問題だが。  

ファミマのサンドイッチと

７UPクリアドライ。
  

職場で配ってきます。

あ、別に職場の方で無くても、
ご入り用の方はご連絡ください。

一応、チケット無くても入れますが。
  

最近、睡眠時間は
一日平均3時間～4時間。

常に頭痛と、
時折めまいに襲われることもあります。

しかし、眠れない。

日中も、何も無い時は常に
怒りだけを感じて生きています。

怒りのエネルギーだけで生きているのかも
知れません。

だれか、怒りや恨み以外のエネルギーを
与えてくれ。

そんなところで今日の一枚です。


Night In Tunisia
Art Blakey＆THE jazz messengers
EMI TOCJ8514

このCDは、ドラマーのアート・ブレイキー率いるジャズ・メッセンジャー黄金時代のスーパーセッション。疾走するリズム、火が付くようなソロ、個性の激しいぶつかり合い、エネルギッシュでスリリング。間違いなく名演と評されていいのではないでしょうか。因みに、テナーサックスは、ウェイン・ショーター。トランペットは、リー・モーガン。
当時のジャズシーンの中でも、かなりファンキーな作品に仕上がっています。
ジャズが苦手な音楽好きの方に、また、音楽を愛する全ての方にオススメの一枚です。  

サンタローサにて。
  

今日は、祝日。


ハッピーマンデーと言うやつです。

私は、以前、数年間の間、
ほとんど祝日、休日と無関係に仕事していたため、
このハッピーマンデーが導入された当時は、

その実感も無く過ごしていました。

そのため、今でも祝日は、以前の感覚のままです。
もちろん、敬老の日も、私の中ではまだまだ9月15日。

そもそも、私はあまりハッピーマンデーというものに、
意義を感じていません。

同じ日に、社会がいっせいに同じような場所に行き、
同じような行動をとることを助長している
だけのもに感じるからです。

大抵のハッピーマンデーは、
私は家で一人で過ごしています。

公共の機関や、金融機関がおやすみになったりするので、
手続きや、出金などがやりにくいだけです。
それが週末も含めて3日も続いてしまうわけです。

まあ、文句を言っても仕方ないので、
そんなところで今日の一枚です。



ゲバゲバ90分ミュージック ファイル
バップ　VPCD81254

このCDは、懐かしの番組、ゲバゲバ90分のミュージックファイル。広い言い方をするとサウンドトラックというジャンルになるのでしょうか。
作曲は、現在、作曲家・アレンジャーとして活躍している宮川彬良氏の父でもある、宮川泰氏。
親子そろって、名アレンジャーとしても有名です。
さて、曲は同じゲバゲバのテーマヴァリエーションされているといったら、わかりやすいと思います。様々に形を変えたテーマが多彩に繰り広げられています。メインテーマは、最近CMなどでも良く使われています。
ゲバゲバ90分が懐かしい世代の方、またゲバゲバを知らなくとも、ちょっと懐かしくも新鮮な音楽を聞いてみたい方にオススメの一枚です。  

７UPクリアドライ。
  

先日来、人に言われて

気になりもし、
腹立たしくもなった一言。

「昔のお前にもどってほしい。」


昔の私は、もっと優しかったんだそうな。
昔の私は、もっとわらっていたんだそうな。

昔の私はこうじゃなかったんだそうな。

昔の私の方が、よかったんだそうな。

人は変わらない。
しかし、人は変わる。

何が人をどう帰るかはわからない。

でも、私からあなたに言いたい一言、
それは、

少なくともあなたは、昔は
「昔のお前の方がよかった、なんていう人じゃなかった。」

あなたも変わったのだ。
私からすれば、昔のあなたの方が
よかった。


そんな、笑えないような、
シニカルで、パラドックスな出来事。

そんなこんなで今日の一枚です。



7(Seven)
村上“ポンタ”秀一　他
ビクターエンターテイメント　VIZJ17（DVDつき）

このCDは、村上“ポンタ”秀一を中心に集まった、Sevenのアルバム。メンバーは、井上鑑(keys)、島健(keys)、松原正樹(g)、後藤次利(b)、斎藤ノブ(perc)、本多俊之(sax)という、一時代を築いてきたそうそうたるメンバー。
因みに、私は本多俊之氏の演奏が聞きたくて、このCDを買いました。このCDのなかで、本多氏は、ヤナギサワ製のシルバーソニックのカーヴドソプラノを吹きまくっています。
演奏は、大人の作るノリのいいフュージョンと言った雰囲気。昔のようにパワーで押しまくる演奏とは、一味も二味もちがった、それでいてパワフルで、エキサイティングな演奏を聴くことが出来ます。
ノリのよい音楽を楽しみたい方にオススメの一枚です。